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Año IV, Nº 37, Julio de 2001, Valencia

elCORREO

de los

DANZARINES CIRCULARES

gabiren editores

AGENdApara danzaRines despisTados...

Próximas Danzas de la Luna Llena:3 de agosto, 31 de agosto, 5 de octubre, a partir de las 22’h. Junto a las palmeras de La Patacona, cuando acaba la Malvarrosa, entre la playa y el paseo.

Estos encuentros de danzas se realizan los viernes más cercanos a la Luna Llena (o antes o después). Si llueve nos encontramos en la parada de autobús que está junto a la depuradora (en la rotonda) para ir juntos hasta el tinglado más cercano a la pérgola, en el puerto, donde podremos danzar al resguardo de la lluvia.

Danzas en la Playa: septiembre y octubre, los 2º y 4º domingos a las 19’h junto a las palmeras de La Patacona.

ATENCIÓN A LA AGENDA ESPECIAL DE VERANO:


En JULIO
El 1 y el 8, que son el primero y el segundo domingo, a las 19’h. Danzas en la Playa y la Luna el 6 de julio.
En AGOSTO
Hay dos lunas: la de agosto, el viernes 3 y la de septiembre, el viernes 31.
Hay dos lunas: la de agosto, el viernes 3 y la de septiembre, el viernes 31.



 
 

FESTIVALES DE DANZAS:

Del 12 al 15 de julio, Festival de verano, en Ribota de Ordunte,

en Burgos.

Del 14 al 27 de julio, Balkanfolk 2001. en Pamparova, Bulgaria.
Del 16 al 22 de julio, Gennetines 2001. en Francia.

Le grand bal d’Europe.

Del 29 de julio al 4 de agosto, Danzas del Mediterráneo

en la Isla de Sant’Erasmo, Venecia, Italia.

Del 20 al 26 de agosto, Festival de Andanças. Carvalhais,

Sao Pedro do Sul, Portugal


 
 

RESEÑAS Y COMENTARIOS

Domingos de tarde

En junio hemos sentido el calorcito que se ha instalado en esta Valencia de sol, fallas y museos, muchos museos... probablemente... se han inaugurado más museos en los últimos años en Valencia que en toda Europa.

En los domingos no solamente bailamos, ¡noooo! También organizamos por sorpresa citas culturales como la inauguración de la Bienal de no se sabe bien qué... una cena de sobaquillo para la Nit de Sant Joan con Correfoc y mucho baile con Urbàlia Rurana... o una improvisada cena bocateando y charlando de todo un poco hasta hacernos un callo en la lengua... y, por supuesto, expediciones a la Beneficencia que no nos cansamos de recomendar desde hace ya dos temporadas... dos maravillosas temporadas de música.

Además de bailar y trabajar los pasos de danzar griegas, israelíes, etc, estos domingos hemos trabajado el paso base del scottisch y de la mazurca con el principal objetivo de que sea familiar para todos los danzarines circulares. Lo cual es de mucha ayuda cuando vamos a bailar a las plazas de los pueblos de Valencia, y para que en festivales como el de Andanças nos resulte más fácil seguir el ritmo.


 

Sobre la Luna de mayo

La luna de junio se hizo esperar. A las diez ya había un buen grupo de amigos dispuestos a bailar y a seducirla. Pero, esta, juguetona, apareció sin prisas cercadelas doce cuando yacasinos habíamos olvidado de ella. 

Cómo siempre las danzas por parejas con cambios de lugar y de pareja conllevan un montón de lío y de diversión. Pues aunque cuesta un poco organizarse, la risa está siempre garantizada. Sobre todo, cuando hay algún amigo o amiga que cambia de dirección con lo cual el lío se multiplica. No obstante, al final, cada uno se adapta según le viene, y el círculo gira y gira con fluidez.


 

La Nit de Sant Joan

El sábado 24 acudimos a cenar, tal y como hicimos el año pasado, a la villa de Massalfassar. Bocateamos al aire libre en una agradable plaza del pueblo con la última claridad del día. Después, esperamos con cafés e infusiones en el Infierno, que está justo detrás de la iglesia, evidentemente. A las once, la calle empezó a llenarse de demonios, por lo visto y oído allí, hay varias clases de demonios, a saber: los hay de color negro (Montornés)y rojos (Massalfassar); y de diversos tamaños, los hay desde los que miden apenas cuarenta centímetros, hasta los que pasan del metro noventa. Y aunque todos los demonios tienen que ser malos por definición, pudimos comprobar que eran más demonios cuanto más pequeños.

Disfruto mucho con la danza medieval que bailan en el principio y con la música de los también demonios, por lo que al suelo colocarme al lado de los músicos, hasta que finalmente me dejo llevar por la llamada del fuego. Este año debido a que era el X Aniversario de la Colla de Dimonis de Massalfassar fue impresionante. Había infinidad demonios que se multiplicaban y toda una serie de diferentes dragones escupiendo fuego que hacían huir y protegerse a todos los espectadores, incluso a los más valientes y atrevidos. Como anécdota divertida, no me quiero olvidar de un demonio pequeñito que casi incendia la terraza de l‘Infern ¿...?, y que socarró cejas y pestañas de algún que otro desprevenido espectador.

El final del Correfoc fue una lluvia de luces y chispas espectacular y estruendosa que nos hizo aplaudir a rabiar a todos. La calle y la plaza de la iglesia quedaron inundadas de humo, pólvora y azufre. Y, lo más importante, no hubo que lamentar ningún accidente, lo cual habla de la profesionalidad de los demonios que ya quisieran muchos ángeles.

Cuando empezó a actuar Urbàlia Rurana el ambiente de fiesta era tal, que la plaza se quedó tan pequeña que era casi imposible bailar. En las danzas colectivas Mariajo trabajó lo imposible para mover la fila pero... como ella tuvo que reconocer: “es que todo el mundo quería participar”. Los bailes por parejas tampoco estuvieron exentos de dificultad por la falta de espacio, sobre todo las polkas, ya que, a veces, se hacía inevitable chocar con otras parejas.

Destacar que el trabajo de Urbàlia y de Mariajo fue todo un éxito y que siempre es una alegría bailar con la plaza a rebosar y, principalmente, ver que cada vez hay más gente que gusta de participar, y que no dejan pasar ni una sola oportunidad de bailar en cuanto suenan los primeros compases.Renato




DOS CONCIERTOS MARAVILLOSOS EN VALENCIA

DUNG-HUANG (Ruta de la Seda)

Este fabuloso concierto tuvo lugar en la Beneficencia. Y lo primero que hay que advertir, es que no hay palabras para expresar lo que solamente la música interpretada por unos virtuosos pueden transmitir. Una música que llegaba al corazón tan directamente, que resultaba muy difícil no emocionarse tanto, que daban ganas de llorar de felicidad y de agradecimiento ante tanta belleza como nos estaban regalando aquellos músicos gigantes.

La presentación corrió a cargo de Carlos Blanco, músico y antropólogo a quien ya conocíamos por su concierto del 7 de junio. Es amigo personal tanto de Dung-Huang como de Muluk el Hwa. Carlos nos dio precisas explicaciones que nos ayudaban a entender mejor los bellísimos instrumentos, como funcionaban y su historia. En fin, genial, porque pudimos disfrutar mucho más todavía. Además, él tocó la percusión y cantó en traducción simultánea la canción “Cucurrucucú paloma”. Momento histórico e inolvidable para los que estuvimos allí. Así como las interpretaciones de LAN’XI con el Pi-pa, de JU HUI TAO con el Er-Hu, y JIAN MING-LI con las flautas de bambú que nos llenaron de mágicos sonidos ancestrales y crearon una tarde-noche maravillosa.


 
 

KEPA JUNQUERA

Actuó en la Plaça del Carme organizado por la Universidad Internacional Menéndez Pelayo. Qué podemos de decir de un músico reconocido por todos los grandes del momento que le invitan a tocar en sus grabaciones y conciertos. De hecho, los danzarines circulares le conocimos en un concierto de Dulce Pontes en el Palau.

Para los amantes del acordeón, Kepa es uno de los más grandes. Recomendable buscar sus trabajos y comprarlos todos todos sin dudar.

El ambiente empezó un poco frío, pero a quién se le ocurre organizar un concierto a las 22 horas y, sobre todo, en Valencia. Sin embargo, al poco de empezar estaba toda la plaza saltando. A nosotros casi se nos atraganta el bocadillo, pues nos lo tuvimos que comer rápidamente y, luego, bien agitado, mezclarlo con una cerveza. Pese a estos pequeños inconvenientes disfrutamos como posesos.

Mención especial a la chalaparta que con su ritmo frenético llevó a toda la Plaça al éxtasis. Para terminar, Kepa y su grupo nos regalaron un bis que fueron tres bises en uno con la Plaça totalmente entregada.




Centre Valencià de Cultura Mediterrània La Beneficencia

Atención: después del concierto de Jag Virag, que harán danzas gitanas de Hungría, en julio y agosto no habrán conciertos en la Beneficencia. Creemos que se han ganado unas buenas vacaciones. Sin embargo, no hay que olvidar que la temporada se reiniciará a partir de septiembre.

Los conciertos, de momento, son los jueves a las 20'30 y cuando se hacen en el patio, no es necesario pasar antes a recoger las entradas. Esto no es así cuando los conciertos son en la capilla neo-bizantina.


 

Información: de martes a domingo a partir de las 10 de la mañana en el tfn: 96-388-3565 y en http://www.xarxamuseus.com

Septiembre y octubre: Conciertos de Música Clásica.

Noviembre y diciembre. Música Mística de Oriente y Occidente.


 
 

URBÀLIA RURANA CONCERTS

Como ya viene siendo habitual en el Correo solemos informar sobre las actuaciones cercanas a Valencia. Además de que solemos trabajar en la Playa antes de los conciertos el paso base del scotisch y mazurca, así como las ya tradicionales: Macedonia, Omal y una estupenda versión Hasídica....

Los conciertos de Urbàlia son muy importantes para nosotros, pues son una oportunidad de poder bailar con músicos en vivo. La música en vivo tiene una energía muy diferente a la música grabada, pues esta no da la chispa del directo. Y los músicos se pueden contagiar de nuestra alegría danzarina y pueden a su vez transmitirnos su sentir en los diferentes temas que interpretan.


 

AGOST

·4 ALTEA Ball. Festes de Sant Roc. Ermita de Sant Roc

·7 DÉNIA Concert/ball. Plaça del Consell

·13 MONSERRAT Ball. Festes del Poble
 

SETEMBRE

·5 / ROTGLÀ I CORBERÀFestes Majors. Concert i ball

·15 / L'ALQUERIA D'ASNARNit Folk

·16 / L'ELIANA


 

OCTUBRE

·9 / PUÇOL Ball i festa a la nit


 

DESEMBRE

·6 / EL PERELLó 3r anniversari de la Independència del Perelló


 
 

LOS FESTIVALES SON PARA EL VERANO...

Como todos los veranos los festivales de danzas y los conciertos de música folk se extienden por todas las geografías, nosotros queremos informaros de los que conocemos y que, por supuesto, nos interesan. Hay muchos más de los que aquí damos cuenta, y poco a poco iremos informando de todos los que podamos. Un fuerte abrazo y a disfrutar bailando y bailando.
 

Del 12 al 15 de julio, Festival de Verano, en Ribota de Ordunte,Burgos.

Esta es la fiesta de verano que convocan Javi y Cuca en su casa, en El Tilo, y que reúne a más de un centenar de danzarines de todas las partes de la Península. Este año la idea es ampliar la tradicional fiesta de verano a tres días. La idea es hacer más talleres de danzas diferentes: Balcanes, Grecia, Israel, danzas de niños, danza del vientre, celtas, danzas de Gredos... y traer más grupos de música en vivo. Para informarte y apuntarte, llama a Javi y Cuca al 947 565533.



Del 6 al 28 de Julio. X Festival Internacional De Las Culturas De Los Pirineos Sur..

El Valle de Tena acoge una nueva cita del Festival Internacional de las Culturas, Pirineos Sur,donde se mezclan las músicas étnicas de casi todo el mundo, norte-sur, oriente-occidente. Este año hay un homenaje a Bob Marley, un encuentro de Rap del Mediterráneo y las actuaciones de grupos que vienen de puntos tan diversos como Brasil y Méjico a Armenia y Macedonia pasando por el Norte y Centro de nuestra madre África.

Actividades paralelas.

Mercados del mundo, muestras de gastronomía, talleres de tango, percusión latina, percusión africana. 

Exposición: “Houn-Noukoun, Rambours et visages”. Fotografías de Thomas Dorn.


 

Del 14 al 27 de julio en Bulgaria. Balkanfolk Workshop 2001

Este es un encuentro de danzas de los balcanes donde se pueden aprender danzas en varios niveles de dificultad. Además de los instrumentos típicos, el canto búlgaro y la lengua búlgara. Todo ello en un entorno maravilloso, en Pamparovo a 200 km. de Sofía, en el corazón de las montañas de Rhodopes. 

Los talleres serán de.

Danzas:

·Búlgaras.

·Rumanas.

·Danzas de FYR de Macedonia.

Cantos:

·Bulgarian folk singing

Instrumentos

·Gaida

·Kaval 

·Dvoyanka, duduk

·Gadoulka 

·Tamboura

·Tapan

·Tarambouka.

Lengua búlgara


 

Del 16 al 22 de julio, Gennetines 2001. en Francia. Le grand bal d’Europe.

Hace ya muchos años que venimos oyendo hablar de este festival, y por lo que nos han contado y lo que hemos leído en su página web http://gennetines.trad.org,se trata de un festival con doce entarimados en los que hay cursos y actuaciones con músicos en vivo para disfrutar a lo grande. Se puede acampar y hay todos los servicios para hacer sentir al personal a gusto y recuperar las energías gastadas durante la larguísima jornada danzarina.


 

Del 29 de julio al 4 de agosto, Danzas del Mediterráneo en la Isla de Sant’Erasmo, Venecia, Italia.

En el marco de la isla agrícola de Sant’Erasmo,en medio de la laguna de Venecia, a media hora en “vaporetto” de la plaza de San Marco se encuentra el alojamiento “El lato azzurro”, que funciona como albergue y como centro cultural. Es una casa rodeada de huerta y de canales. Tiene playas y se pueden alquilar bicicletas y piraguas. 

Actividades: Por la mañana: Curso de Danzas del Mundo con música en vivo. Por la tarde: Talleres Didácticos de Instrumentos y Música Tradicional. Profesores Javier Muela y Delia Señor. Música a cargo del grupo Gaida. Inscripción llamando a Javi y Cuca: 947-565-533

De 20 a 26 de Agosto Andanças2001. Carvalhais, São Pedro do Sul. Portugal

Andanças promueve las danzas de raíz tradicional de varios puntos del mundo: desde los pauliteiros de Miranda, pasando por la samba do Brasil, mazurcas de França, tango argentino, munheiras da Galiza, saltos do País Basco, kizomba de Angola...
 

Como llegar:Autobús expresso hasta Sao Pedro do Sul (Red Nacional de Expressos, Marques e Berrelhas). Camionetas a partir de S. Pedro do Sul (partidas em frente à Câmara Municipal) para Carvalhais (especial Andanças). De vehículo propio, a partir de S. Pedro do Sul, es imposible que perderse: el camino hasta elFestival está debidamente señalado

EstadíaLa organización ha preparado una floresta en las inmediaciones de la aldea de Carvalhais para acampar. Los talleres yactuaciones se harán en el Parque do Pisão y en el Campo da Bola.

Estadias alternativas: Parque de Campismo da Fraguinha (a 6 Km), Turismo Rural, hoteles en S. Pedro do Sul (a 6 Km) en las Termas de S. Pedro do Sul (a 9 Km). 

Precios:7 días-14.000 escudos; 6 días-13.000; 5 días-11.500; 4 días-9.500; 

3 días-7.500 escudos; 1 día-3.500; 1 noche-1.000

www.pedexumbo.com


 

Tinku de Invierno 2001 en Salta. Argentina.

El próximo 30 de junio y el 1 de julio en Rosario de la Frontera, Salta.

El TINKU de Invierno 2001 comenzará el sábado 30 a las 10:00  hs. y  el cierre será el domingo a las 18.
Rosario de la Frontera queda más cerca de Tucumán (1 hora) que de Salta (2 horas y media).
El teléfono del Hotel es 03876-48 1004.

- en Salta: en los encuentros de danzas: los miércoles a las 21 y los jueves a las 20:45 en Caseros 1045.
- en Jujuy: en los encuentros de danzas: los jueves a las 21 en Balcarce 374.
- por carta, fax o email (detalles abajo). 

Transporte
De haber interesados, saldrán kombis desde Salta y Jujuy. Detalles en la semana previa al Tinku. La kombi deberá abonarse por adelantado hasta el jueves 28 de junio.

Contacto:  Pablo Scornik
Jorge Newbery 834
(Y4607ACR)   S.S.de Jujuy - Argentina
Tel: 0388-15-682 7897
Fax: 0388-423 5346
E-mail: tinkuinfo@yahoo.com


 
 

LA DARBUKA

Últimamente hemos tenido la suerte de escuchar magníficos conciertos en La Beneficencia. En muchos de ellos un instrumento nos llamó la atención: la darbuka. En este espacio queremos compartir algunos apuntes sobre sus orígenes e historia extraídos de la revista Interfolk, otoño de 2000, Nº8. El artículo original está escrito por Antonio Gámez

Algo de historia

Sus primeros restos nos llegan del período neolítico: incompletos trozos de cerámicas procedentes de civilizaciones como la de Lausitz (2800-2500 a.C.). Es cierto que su forma era más tosca y estaba un poco alejada de la que hoy tenemos.

Los primeros restos completos de este instrumento proceden de la civilización Beremburguense (2500-1900 a.C.) apareciendo dos formas bien diferenciadas: cubilete y copa. La primera pasará al cercano oriente y dará lugar al derbouka tal y como lo conocemos hoy, habiéndose encontrado ejemplares también en Ucrania, pertenecientes a la civilización Tripolje, y, por lo tanto relacionados con el movimiento cultural danubiano. Más tarde lo encontramos en el Alto y Bajo Egipto, en forma de copa y con medidas que rondan los 46cm de diámetro por 61cm de altura, usado por los barqueros, probablemente para marcar el ritmo de remada de los esclavos.

Se han venido utilizando popularmente en grupos folklóricos de música andalusí de Argelia, Marruecos y Túnez, siendo el principal instrumento de percusión en la música clásica persa. Pero su uso no sólo se limita al ámbito islámico y de música popular. Lo encontramos también como instrumento secundario en obras como “Los Troyanos” de Berilos (1869) o en el Prometeus de Orff (1966). Algunas ramas místicas de sectas sufí, utilizan también este instrumento, sólo o junto con el neï o flauta árabe, como método o vía de consecución de determinados estados anímicos. De la migración danubiana hacia África, este instrumento deja su huella en países como Bulgaria, Albania y Grecia. 

Las dimensiones típicas de las darbukas suelen ser de 35cm de altura por 25cm de diámetro superior, y 10cm de boca inferior o tronera.

Origen y difusión del término

El origen del término para designar el instrumento es confuso, parece ser que lo más cierto es que deriva de la palabra árabe “darba”, que significa golpear. La palabra varía dependiendo del país del que hablemos, aunque la raíz es normalmente fácil de identificar. Así, en los países del Magreb se le conoce como derbouka, aunque particularmente en Argelia también se le denomina guellál y en Marruecos derbúga, conociéndose en este país un derbouka de reducidas dimensiones llamado tárija.

En Egipto se le denomina tabla; en Irak se le llama doumbak o zarb, teniendo la peculiaridad de realizarse vaciando un solo bloque de madera de nogal o morera, siendo posteriormente decorado y ornamentado. En Turquía se le conoce como dumbelek: suele ser metálico y trabajado artísticamente con cincel.

Para tocar la darbuka

Existen dos formas diferentes de sujeción del instrumento para su interpretación: una típica árabe, en la que sentado sobre una silla, el instrumento se coloca en el lado izquierdo, sujeto por la pierna y el brazo de este lado; otra en la que, igualmente sentado, el instrumento se coloca entre las rodillas y se toca con las dos manos.

En la percusión del darbouka existen dos tipos diferentes de golpes básicos: el “dum”, golpe grave y cálido que se da aproximadamente en el centro de la piel, y el “tak” o golpe agudo y metálico que se ejecuta en el borde. Con la combinación de ambos se producen infinidad de ritmos.


 
 

CITA TEXTUALLos Cíngaros de Hungría y sus músicas de Patrick Williams Colección: Músicas del Mundo; Editorial AKAL, Madrid, 2001. Incluye CD.

...”El desarraigo, el ser errantes y la mirada puesta sobre ellos por las poblaciones encontradas son los que han hecho a los cíngaros. O más exactamente: los que han hecho a los Runungre, los Rom lovara, los Calderas, los Sinte, los Erlides, los Boyash, los Gitanos, etc. En cada una de sus etapas, según la duración de la permanencia y según el tipo de contactos establecidos con la población local, los cíngaros han tomado costumbres, han recibido influencias. Como todos no han seguido las mismas rutas, existe hoy un gran número de grupos cíngaros diferentes los unos de los otros. Y como su destino habitual es no encontrar sitio allí donde se detienen, la construcción de esa identidad plural que es la identidad cíngara no se ha acabado nunca. Los cíngaros: una diversidad en movimiento.

Si hoy los cíngaros de todos los horizontes dieran marcha atrás hacia su cuna, no se reconocerían. Sus músicas muestran cómo los cíngaros compensan esta ausencia de zócalo con la fuerza de la afirmación. La intensidad conferida al momento presente ocupa el lugar de la fidelidad al origen. La música cíngara tiene el poder de apoderarse del tiempo. La autenticidad -“autenticidad”: ser plenamente uno mismo- no existe, por otra parte, más que en el momento presente.

Los músicos llegan, cogen sus instrumentos:“Aquí estamos”, y a ocupar el tiempo y el espacio! No existe nada más. Nada que sería un otra parte, un más allá.

La forma musical importa menos que la facultad de arrebatar, de crear una comunión con el público. Pero, justamente, esta comunión no tiene lugar si la música no es de calidad...

Los diferentes grupos cíngaros en Hungría

Existen hoy en Hungría dos grandes categorías de cíngaros: los que son llamados “Rumungre”(música instrumental) y los que se llaman “Rom Vlax” (música vocal).

Los Rumungre están presentes desde más antiguo. Son los descendientes de los primeros grupos llegados a la llanura húngara en el siglo XIV: entre sus antepasados se encuentran los músicos que arrastraban a los ejércitos nacionales al combate. No todos los Rumungre son o han sido músicos, pero todos los músicos cíngaros de la “música cíngara húngara” sí son Rumungre. Durante el período histórico, algunos fueron destinados al servicio del ejército, no como músicos, sino como palafreneros o proveedores de caballos, otros como soldados. Algunos fabricaban armas o balas de cañón, otros fueron destinados a las grandes propiedades y cultivaron la tierra (los cíngaros de Hungría no conocieron la esclavitud, como los de los principados rumanos), otros más tarde trabajaron en las minas. A algunos de ellos la música les dio un lugar en la sociedad húngara. Como hemos dicho, existen dinastías famosas que cultivan y se transmiten su competencia de grandes profesionales. Con la decadencia de la música de taberna, son numerosos los miembros de estas familias que han entrado en las orquestas sinfónicas... Los Rumungre están diseminados en la sociedad húngara; no es pertinente hablar de ellos en términos de comunidad. Los testimonios indican que hasta el siglo XIX los Rumungre hablaban un dialecto cíngaro. Ahora ya sólo hablan húngaro... 

Los Rom Vlax llegaron más tarde, probablemente a partir de finales del siglo XVIII. Como su nombre indica (“Vlax”: “Valacos”), venían de las provincias rumanas (Moldavia, Valaquia). Son numerosos también en Transilvania, entonces también provincia húngara. No han intentado buscar sitio en la sociedad húngara. Y recíprocamente, ésta no ha deseado integrarlos, según parece- al menos integrarlos tal como son- ¿Es por esto por lo que se les ha aplicado con frecuencia el calificativo de “nómadas”? Nómadas lo han sido, y algunos lo son todavía. A la manera tradicional, con tiendas, carretas; según modas más modernas: pasando de un pueblo o de una casa a otra y utilizando el automóvil o el tren. Pero sobretodo, han conservado en todas partes, e incluso consolidado, podemos suponerlo, una vida comunitaria intensa. Son ellos quienes forman los barrios y los pueblos cíngaros apartados de las villas y las ciudades. El hecho de que en el último cuarto de siglo muchos de ellos hayan tenido que irse a trabajar a la fábrica no ha puesto fin a la vida comunitaria, inclusoaunqueparaalgunosestohayasupuesto un exilio provisional. Delmismo modo el trabajo asalariado no ha puesto fin a todo tipo de intercambios y trueques que los unen y contribuyen a crear los vínculos comunitarios. Manifiestan ahora su especificidad más en la manera de gastar el dinero que en la de ganarlo...

Se encuentran Rom Vlax en todas las regiones de Hungría, al igual que en los países limítrofes y más allá. Su dispersión desde Rumania, que se ha intentado desde el siglo XIX, los ha llevado a los cinco continentes. Todavía no ha acabado, los Rom Vlax de Europa del Este continúan emigrando hacia los estados de Europa Occidental y América.

...¿Por qué los cantos de los Rom vlax han permanecido tanto tiempo ignorados, no sólo por el público, sino también por los especialistas?Esta negligencia dice mucho de la relación entre Rom y Gadjé. La respuesta se sostiene en dos frases simétricas: los Gadjé no se interesan por la realidad de los Rom; los Rom no sienten la necesidad de darse a conocer.

...En el cuadro de la música cíngara en Hungría ¿Por qué la los Rumugre ocupan tanto sitio y los Rom tan poco? Porque la música de los primeros corresponde a nuestros clichés (positivos: el entusiasmo de la libertad, negativos: los excesos del virtuosismo), mientras que la de los segundos ilustra sus propios valores.

Los Rom cantan sin acompañamiento. No tienen necesidad de instrumentos. Toda voz puede ser buena para el canto. Pero hay unos cánones que respetar. Cánones estéticos: los que hacen que un canto sea considerado como “logrado” o, mejor, “como hay que hacerlo”. Reglas de cortesía: las que rigen las relaciones entre individuos en el seno de una comunidad rom y que, cuando son respetadas, permiten ser reconocido como un hermano. Entre los Rom, no se saluda de cualquier manera, no se dirige la palabra de cualquier manera, no se bebe ni se come de cualquier manera...El respeto debido al canto y el respeto debido a los Rom no son cosas diferentes... Con frecuencia se lee que estos cantos están ligados a las fiestas y ceremonias de la vida de las comunidades. De hecho, para que resuenen sólo hacen falta unos Rom reunidos y la exaltación. El alcohol exalta. Pero antes incluso que el alcohol, el simple hecho de ser Rom y estar juntos es lo que exalta.

...No se debe olvidar, cuando se habla del comportamiento de los Rom entre ellos, mencionar lo que ellos nunca hablan: la presencia de los Gadjé...La solidaridad sólo puede ser el valor cardinal de una sociedad que vive inmersa y dispersa en medio de una sociedad que posee toda la fuerza legítima. Una sociedad que tiene el poder de gobernar su destino.

Los participantes de lo que ahora se ha transformado en una fiesta se han acercado unos a otros, al hablar se cogen por el brazo, ponen la manos sobre los hombros o la pierna de su interlocutor, para respaldar el “ruego” que acaban de hacer, se abrazan levantando sus vasos, los ojos brillan, los rostros resplandecen...y uno de ellos, conmovido por una “bella palabra” que acaba de oír, o sin resistirse a la emoción de un recuerdo que la conversación acaba de reavivar, o simplemente llevado por el deseo de celebrar este momento de fraternidad que siente como único, comienza a cantar.”

Colaboración de Dafna


 
 

EL TERAPEUTA que recetaba tenga usted un amante.

Los psicólogos después de mucho estudiar descubrieron algo trascendental:"para estar contento, activo y sentirse feliz hay que estar de novio con la vida..."

Muchas personas tienen un amante, otras quisieran tenerlo. Están las que no tienen amante o lo tenían y lo perdieron.Estas últimas personas son las que habitualmente entrevisto en mi consultorio y me cuentan que están tristes o que tienen distintos síntomas enfermizos como por ejemplo insomnio, falta de voluntad, pesimismo, crisis de llanto o dolores diversos. 

Agregan que sus vidas transcurren de manera monótona, solitaria y sin expectativas. Que trabajan nada más que para subsistir y que no saben en qué ocupar su tiempo libre. Se sienten aburridos y desesperanzados. 

En consultorios anteriores lograron la condolencia de un seguro diagnóstico: "depresión", y la infaltable receta del antidepresivo de turno. 

Si he llegado a conocerlos es porque, obviamente, no mejoraron. Entonces les digo que no necesitan un antidepresivo, que necesitan un amante. Es curioso ver la expresión con que reciben el lacónico veredicto. Están los que piensan: ¡cómo es posible que un profesional añoso se despache alegremente con una sugerencia tan poco científica! También los que escandalizados no vuelven nunca más. Aclaro que a estos últimos los justifico, ya que en los tiempos que corren es natural ser cauto y desconfiado con las personas a quien uno recurre en el comprensible afán de buscar ayuda. 

Los que deciden quedarse escuchan esta explicación: amante es "lo que nos apasiona". Lo que ocupa nuestros pensamientos antes de quedarnos dormidos y a veces no nos deja dormir. Lo que nos ayuda a esperar el mañana o el tiempo necesario para el reencuentro con el amado. Lo que nos vuelve distraídos frente al entorno. Lo que nos deja saber nuestra secretaintimidad, que así, la vida tiene motivación y un sentido pese a ciertos disgustos - que lo amado - suele provocarnos. 

A veces lo encontramos en nuestra pareja, en otros casos, en alguien que no es nuestra pareja. Pero también solemos hallarlo en la investigación científica,olaliteratura,lamúsica,lapolítica,eldeporte, el trabajocuandoes vocacional, la necesidad de trascender espiritualmente, lasolidaridadparaelprójimo,elhábitodeviajar,elteatro, la pintura, la amistad, la buena mesa, el estudio, o el obsesivo placer de coleccionar estampillas. En fin, es alguien o algo que nos pone de novios con la vida y nos aparta del triste destino de durar. 

¿Y qué es durar? durar es tener miedo a vivir. Es dedicarse a espiar cómo viven los demás, es tomarse la presión, deambular por consultorios médicos, ingerir remedios multicolores, sumar privaciones, observar con decepción cada nueva arruga que nos devuelva el espejo, cuidarnos del frío, del calor, de la humedad, del sol, y de la lluvia, postergar la posibilidad de disfrutar hoy esgrimiendo el incierto y frágil razonamiento de que quizá podamos hacerlo mañana. 

Termino con una sugerencia, más que una sugerencia una súplica al probable lector: por favor no se empeñe en durar, busque su amante, sea usted también un amante y un protagonista... de la vida, piense que lo trágico no es morir (al fin y al cabo la muerte nunca se ha olvidado de nadie), lo trágico es no animarse a vivir... mientras tanto. 

Yo agregaría: "Lo más caro que tengo es el tiempo... porque lo pago con lavida..." 

Desconozco su autor. Dafna.

RincóndE ª p0esía.

Tropezar, quizás, no sea atributo

de los héroes, pero sí de los ingenuos,

de los niños que a danzar comienzan.

Porque los juegos son maestros

de caminantes estremecidos,

y jugando los sentimientos ocultos

se abren, se expanden, crecen y vuelan libremente.

(Poeta anónimo del s. XX)

EN CONFIANZA

Habitualmente me acerco al FNAC en busca de músicas que tengan relación con lo que danzamos. Miro y remiro y normalmente, para mala suerte de mi bolsillo, suelo encontrar varias cosas interesantes.Como no suele tratarse de músicas muy comerciales he de comprar sin tener idea de cómo suena, o sea, por intuición. En general me sale bien y me siento contenta de los hallazgos. 

Quiero recomendaros, para los que tantas veces me preguntáis dónde conseguir músicas como las de las danzas, los C.D de la colecciónPutumayo. Tienen muchos títulos interesantes y creo que en general hacen muy buenas selecciones. Os recomiendo especialmente “Gipsy Caravan” (incluye la versión de Mori Sej que tantas veces danzamos)y“A jewish Odyssey”.

Gabriela

El Ateneo Ruzafa. (Gibraltar y Denia).

Clases de Danza africana, Capoeira, Djembé, Derbuka.

Viernes y sábado, actuaciones. Servicio de bar para poder cenar y tomar algo. Un lugar para visitar.

Justo Paginador De:

Un lugar de información sobre las Danzas en Valencia. Si queréis leer el Correo actual y números atrasados: 

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